Primeiro disco de ouro concedido a Perry Como por "Catch a Falling Star"

Primeiro disco de ouro concedido a Perry Como por



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Desde que a maioria das pessoas comprou música popular em discos, fitas e discos compactos, os discos, fitas e discos que compraram traziam selos como "Certified Gold!" e “Double Platinum !!” Essas gravadoras estão em uso desde os primeiros dias da era do rock and roll, quando uma jovem organização comercial chamada Recording Industry Association of America (RIAA) criou e registrou sua escala baseada em metais preciosos para medir as vendas de música. Em 14 de março de 1958, a RIAA concedeu seu primeiro Disco de Ouro oficial - ela havia presenteado um disco não oficial com spray de ouro para Glenn Miller em 1942 - para Perry Como por seu single de grande sucesso "Catch A Falling Star".

Aqueles que foram condicionados a acreditar que o rock and roll eliminou tudo em seu caminho em direção ao domínio da música pop do final do século 20, podem se surpreender ao saber que Perry Como era um artista comercial tão viável dois anos após sua chegada de Elvis Presley. Como, um resquício de 50 e poucos anos com um casaco de lã aconchegante, representava tudo o que o rock and roll juvenil não representava, afinal. Onde o rock and roll prometia sexo, emoção e mudança social, a atuação de Como evocou atividades muito mais sóbrias. No entanto, "Catch A Falling Star" não foi o único disco de sucesso de Perry Como nos primeiros anos da "revolução" do rock and roll. Canções como "Hot Diggity" e "Round And Round" mais do que resistiram a temas mais rebeldes e, embora possam não ter sido "legais", não precisavam ser para encontrar um público no final dos anos 1950 na América .

É certamente importante notar, no entanto, que a RIAA esperou até que a sequência de sucessos pré-Exército de Elvis Presley terminasse antes de codificar o que antes era um processo frouxo e orientado para RP e criar um padrão objetivo (500.000 vendas) para o Disco de Ouro. Depois que o primeiro disco de ouro foi concedido a Perry Como por "Catch A Falling Star", a próxima homenageada da RIAA foi Laurie London por "Ele tem o mundo inteiro em suas mãos". E enquanto Elvis Presley foi o terceiro artista a receber tal honra (por "Hard Headed Woman" em agosto de 1958), seu single Gold Record até o final de 1961 o empatou na lista da RIAA com Lawrence Welk (cujo "Calcutta" foi certificado de ouro em fevereiro de 1961).


Quem foi premiado com o primeiro disco de ouro?

Quem conquistou o primeiro disco de ouro da indústria da música? Bem, depende de qual tipo de disco de ouro você está falando.

Os primeiros discos de ouro foram dados por gravadoras que queriam reconhecer e celebrar as realizações dos artistas cujas músicas haviam lançado. É comum pensar que o primeiro deles foi concedido pelo selo Bluebird Records da RCA Victor a Glenn Miller e sua orquestra em fevereiro de 1942 para celebrar a venda de mais de 1 milhão de cópias de seu single "Chattanooga Choo Choo":

Dito isso, provavelmente havia muitos outros prêmios desse tipo criados por volta desse período e certamente muitos mais quando Elvis Presley começou e a compra de discos pelo público estava decolando.

Embora essas bandejas de ouro não representassem marcos de vendas ou outras conquistas que pudessem ser necessariamente verificadas de forma independente, certamente eram indicadores do sucesso dessas gravações.

Mais e mais gravadoras emitiram prêmios de discos de ouro semelhantes nos anos 50 e 60 e a prática continua até hoje.

Às vezes, gravadoras ou gerentes de artistas lançavam discos de ouro proclamando conquistas que não eram realmente verdadeiras no interesse da promoção e, é claro, também simples reconhecimento do trabalho árduo, sem dúvida, feito por artistas e aqueles que trabalharam nos projetos.

Sem mencionar The Mindbenders, que era um bom grupo com muitos sucessos e muito sucesso, mas, por exemplo, este prêmio por seu hit "A Groovy Kind Of Love" proclama o status da música em junho de 1966 como o "Registro Número Um do Mundo. Nação "(significando os EUA).

Na verdade, de acordo com dados sobre as posições nas paradas da Billboard na Wikipedia, a faixa só alcançou a posição # 2 nos EUA e no Reino Unido. Ela foi conquistada a partir do primeiro lugar por "When A Man Loves A Woman" de Percy Sledge:


Incidentes como este, e mais especificamente prêmios que foram criados para inflar o número real de vendas de discos, juntamente com um desejo coletivo da indústria fonográfica de reconhecer adequadamente as conquistas de vendas por artistas musicais levaram a Recording Industry Association of America (RIAA) a lançar vendas verificadas de forma independente prêmios no início dos anos 60.

A RIAA foi formada como uma organização comercial para gravadoras e eles apelidaram seus prêmios de discos de Gold®, eventualmente registrando como serviço ou marca os termos "Gold" e posteriormente "Platinum®" e "Multi-Platinum ™".

Inicialmente, os prêmios de disco de ouro foram concedidos para singles ou 45s que venderam 1 milhão de cópias e álbuns / LPs que venderam um milhão de dólares.

Com o passar do tempo, esses níveis de certificação de vendas mudaram e foram feitas adaptações para reconhecer novos formatos de vendas, como cassetes, CDs e, nos últimos tempos, downloads e streams.

Mas voltando à nossa pergunta do primeiro disco de ouro, desta vez para responder: Qual foi o primeiro prêmio de ouro RIAA?

O primeiro prêmio RIAA Gold foi concedido em 14 de março de 1958 pelo single de 45 rpm “Catch A Falling Star” do artista Perry Como. Em 8 de julho de 1958, o primeiro LP de ouro foi concedido pela trilha sonora do elenco de Oklahoma! cantada por Gordon MacRae:

O prêmio de single Platinum foi apresentado pela primeira vez em 1976 e o ​​primeiro prêmio foi ganho por Johnnie Taylor por seu 45 single “Disco Lady”. O primeiro prêmio Platinum LP foi para os Eagles em 24 de fevereiro de 1976 para Your Greatest Hits 1971-75. No momento da redação deste artigo em meados de 2019, este álbum também agora detém a distinção de ser o álbum mais vendido de todos os tempos nos EUA, com 38 milhões de unidades vendidas:

Então aí está, uma mini-história dos primeiros prêmios de disco de ouro. Interessado em saber mais sobre os prêmios RIAA e o que os torna excelentes para adicionar à sua coleção? Assine nosso boletim informativo quinzenal gratuito e receba nossas 55 páginas MusicGoldmine RIAA and Record Award Guide grátis mais um código de desconto de 15% aqui.

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Primeiro disco de ouro concedido a Perry Como por “Catch a Falling Star” - HISTÓRIA

Nat King Cole gravou Mona Lisa, que alcançou o primeiro lugar em julho e vendeu três milhões de cópias. Cole não estava particularmente entusiasmado com a música antes de gravá-la.

Elvis Presley foi entrevistado no programa de televisão Jimmy Dean & # 8217s & # 8220Town & amp Country Jubilee & # 8221. Foi transmitido de Washington D.C. Elvis não cantou no programa.

Fats Domino gravou Ain & # 8217t It A Shame, uma canção que ele escreveu. Seria a primeira de 66 canções que alcançariam as paradas de Fats, alcançando a décima posição na Billboard Hot 100. O selo mostrou a canção como Ain & # 8217t It A Shame, mas é quase sempre listada como Ain & # 8217t That A Shame. Pat Boone lançaria sua versão cover mais tarde em 1955 e mudou o título para Ain & # 8217t That A Shame porque achou que estava gramaticalmente incorreto.

& # 8220Rock Around The Clock & # 8221 teve sua estreia mundial em Washington. Bill Haley & amp His Comets, the Platters e Little Richard estavam no filme.

A primeira esposa de Jerry Lee Lewis pediu o divórcio depois de descobrir que Jerry Lee se casou com seu primo de 13 anos.

The Quarry Men, com John Lennon e Paul McCartney tocando guitarra, se apresentaram em Liverpool.

O primeiro & # 8220Gold Record & # 8221 concedido pela Recording Industry Association of America (RIAA). Foi concedido a Perry Como por Catch A Falling Star, que ficou em primeiro lugar por uma semana. A ideia de um & # 8220Gold Record & # 8221 veio originalmente da RCA Victor, que em 1942 presenteou Glenn Miller com uma cópia laqueada a ouro de Chattanooga Choo Choo em um programa de rádio ao vivo como um golpe publicitário. A indústria teria dificuldades com o novo & # 8220Gold Record & # 8221 porque os dados para determinar quais músicas receberam o reconhecimento não eram muito confiáveis.

Elvis Presley fez sua última apresentação ao vivo por quase três anos. Ele cantou Love Me Tender.

Os Coasters gravaram Yakety Yak em Nova York. Passaria a ser a única música do grupo em primeiro lugar.

Por falar em Gold Records (veja acima), a RCA Victor enviou um disco de ouro de & # 8220I Need Your Love Tonight / A Fool such As I & # 8221 para Elvis em sua base militar na Alemanha. O disco de ouro foi baseado em pedidos antecipados, já que o disco ainda nem havia sido lançado.

Fabian, um recém-chegado de 15 anos da Filadélfia, fez sua estreia na televisão no American Bandstand. Ele cantou Turn Me Loose que alcançou o nº 9. Fabian nasceu Fabiano Forte. Como uma observação interessante, o filho de Fabian & # 8217s, Christian, escreveu o roteiro do filme de 1997 & # 8220Albino Alligator & # 8221 (eu também não vi).


Conquista de Ouro

Desde os tempos antigos até os dias atuais, o ouro representa o sucesso. Reis, conquistadores e capitães da indústria o reivindicaram como um prêmio e o concederam como um presente precioso. Hoje o ouro é nossa recompensa simbólica por conquistas culturais. No cinema e no teatro, na indústria da música, nos esportes e no atletismo ou por bravura notável, o ouro representa a recompensa final. Reivindicar o ouro é ser, simplesmente, o melhor.

O envelope, por favor

A competição por prêmios desperta entusiasmo tanto no público quanto nos concorrentes. O Oscar®, o Emmy® e os prêmios europeus, todos lançam seus homenageados com um brilho dourado.

O Prêmio David di Donatello é inspirado na estátua renascentista de David de Donatello. A estátua de ouro, apresentada pela Academia Italiana de Cinema, pesa aproximadamente 1.900 gramas.

E o vencedor é

A indústria fonográfica reconhece a excelência por meio de discos Gold® e Grammys. O primeiro disco Gold® foi concedido a Perry Como em 1958 por seu single, & quotCatch a Falling Star. & Quot. O primeiro álbum Gold® foi lançado em breve e foi concedido ao elenco do musical Oklahoma.

A emoção da vitória

Seja correndo para a linha de chegada ou arremessando-se pelo espaço, conquistas extraordinárias são reconhecidas com troféus extraordinários.

Três modelos individuais de ouro de 18 quilates do módulo lunar americano foram feitos em 1969 pelo joalheiro Cartier de Paris em nome do jornal francês Le Figaro e apresentado aos três astronautas da Apollo 11 durante sua turnê pós-voo em Paris. Este modelo foi apresentado ao astronauta Michael Collins.


Como 'Chattanooga Choo Choo' se tornou o primeiro recorde de ouro do mundo

A estação terminal de Chattanooga estava prestes a ser demolida na década de 1970 - até que os empresários a converteram em um hotel com tema de trem, batizado em homenagem ao hit de Glenn Miller. Adam McMaster / Wikimedia Commons ocultar legenda

A estação terminal de Chattanooga estava prestes a ser demolida na década de 1970 - até que os empresários a converteram em um hotel com tema de trem, batizado em homenagem ao hit de Glenn Miller.

Adam McMaster / Wikimedia Commons

A indústria da música pode agradecer à gravadora de Glenn Miller pela ideia dos discos de ouro. Hoje, há setenta e cinco anos, sua canção sobre uma viagem de trem se tornou o primeiro sucesso de ouro maciço do mundo.

"Chattanooga Choo Choo" é sobre um homem que vai para casa e promete à namorada que nunca vai andar por aí. Em 10 de fevereiro de 1942, mais de 1,2 milhão de cópias da música foram vendidas - e isso não foi pouca coisa, o maior vendedor em anos. A gravadora, RCA Victor, comemorou ao presentear Glenn Miller com um troféu durante uma transmissão de rádio ao vivo.

"Acho que todos que estão ouvindo o rádio deveriam saber, Glenn, na verdade é uma gravação de 'Chattanooga Choo Choo'", explicou o locutor Paul Douglas a Miller no ar. "Mas é em ouro, ouro maciço e é muito bom."

A honra de Miller deu início a uma tradição de autocomplacência de selos que premiam seus próprios artistas com discos de ouro emoldurados. Então, conforme a popularidade crescente do rock and roll mudou a indústria fonográfica, novas organizações comerciais se formaram, de acordo com o historiador da música Robert Oermann.

“Uma delas foi a Recording Industry Association of America, a RIAA”, diz Oermann. "E é aí que entra a ideia de uma empresa de certificação externa."

Em 1958, "Catch a Falling Star", de Perry Como, ganhou o primeiro ouro da RIAA. Enquanto isso, o ouro de Glenn Miller mudou sua cidade homônima.

A estação terminal de Chattanooga costumava ser o centro ferroviário de passageiros da cidade e evitou por pouco a bola de demolição. Em seguida, os empresários transformaram-no em um hotel onde vagões de trem reais servem como quartos. O chefe de turismo da cidade, Bob Doak, diz que a música se tornou o cartão de visita de Chattanooga.

“Crianças de todas as idades, incluindo adultos, adoram a novidade de passar uma noite em um vagão de trem”, diz Doak.

Os desenvolvedores escolheram um nome óbvio - Chattanooga Choo Choo - capitalizando sobre a canção que Glenn Miller transformou em ouro pela primeira vez há 75 anos.


[Resposta] Quem foi premiado com o primeiro disco de ouro oficial?

. A Recording Industry Association of America concedeu seu primeiro disco de ouro oficial neste dia em 1958 para Perry Como por seu single de grande sucesso & # 8220Catch a Falling Star. & # 8221 O single deu a Como o prêmio Grammy de 1959 de Melhor Performance Vocal Masculino . Apresentado pela RIAA como uma forma & # 8220 de criar um padrão pelo qual medir as vendas & # 8221, o Gold Award homenageou recordes que venderam 500.000 cópias nos Estados Unidos. Como tem a distinção de ter três estrelas na Calçada da Fama de Hollywood por seu trabalho no rádio, televisão e música.

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& # 8220Catch a Falling Star & # 8221 por Perry Como

Não, em & # 8220Catch a Falling Star & # 8221 Perry Como não está se referindo literalmente a pegar meteoritos e segurá-los. Em vez disso, existe uma crença popular de longa data, que remonta a sabe-se lá quando, que vê estrelas cadentes como sendo boa sorte. E é com base nessa ideia que essa música é definida.

E isso não quer dizer que Perry Como tivesse uma mente infantil ou algo parecido. No século 21, uma música como essa seria considerada mais como uma música infantil. Mas na época mais higienizada de meados do século 20, durante o qual foi lançado, & # 8220Catch a Falling Star & # 8221 era na verdade uma canção pop padrão, com os elogios para prová-lo.

Mas, dito isso, o que Perry Como está basicamente dizendo não é fantástico. Na verdade, olhando por trás de toda a linguagem pitoresca, parece que o que ele está realmente fazendo é defender uma forma positiva de pensar. E isso não é apenas em nome de neutralizar as inevitáveis ​​depressões da vida, mas também no caso de alguém cruzar o caminho aleatoriamente com sua alma gêmea. Você não gostaria de encontrar o homem ou a mulher dos seus sonhos sem um "bolso cheio de luz das estrelas" a reboque, ou seja, ficar tão preso nas bobagens do dia-a-dia que fica triste demais para aproveitar a oportunidade.

Então, no geral, diríamos que todo o sentimento inocente por trás dessa música é de fato um indicativo da época em que foi lançada. & # 8220Catch a Falling Star & # 8221 é como uma versão dos anos 1950 do & # 8220Happy & # 8220 de Pharrell. E o que o narrador está dizendo é algo como, quando você encontrar um pouco de felicidade, faça o possível para mantê-la, como colocar felicidade em seu bolso em vez de dinheiro.

Quem escreveu & # 8220Catch a Falling Star & # 8221?

Os escritores dessa música são alguns moradores do Brooklyn chamados Paul Vance e Lee Pockriss (1924-2011). E sim, no momento da escrita deste post em 2021, Paul Vance ainda está vivo na idade madura de 91.

Mais fatos

& # 8220Catch a Falling Star & # 8221 tem a distinção de ser o primeiro single que a Recording Industry Association of America (também conhecida como RIAA) certificou ouro. E para que conste, esse evento ocorreu especificamente na data de 14 de março de 1958.

Além disso, antes da era disco, obter essa certificação significava que a música vendia mais de 1.000.000 de cópias. (É importante notar que houve músicas que venderam muitas cópias antes mesmo de & # 8220Catch a Falling Star & # 8221.)

& # 8220Catch a Falling Star & # 8221 também liderou uma lista da velha escola da Billboard conhecida como Mais tocados por Jockeys gráfico. E alcançou respectivamente os números 3 e 9 na Billboard Hot 100 e UK Singles Chart.

Além das conquistas dessa música, Perry Como ganhou um Grammy de 1959 na categoria de Melhor Performance Vocal Masculino.

Além disso, também recebeu indicações para os prêmios & # 8220Song & # 8221 e & # 8220Record & # 8221 do ano no Grammy de 1959. No entanto, perdeu ambas as categorias para "Nel blu, dipinto di blu ( Volare) ”.

& # 8220Catch a Falling Star & # 8221 foi lançado em 1957. Aparentemente, não estava diretamente associado a nenhum álbum na época, embora tivesse um lado B, outro hit de Perry Como chamado & # 8220Magic Moments & # 8221.

Perry Como

Perry Como (1912-2001) não foi apenas cantor, mas também ator e personalidade da TV de profissão. Ele veio do estado da Pensilvânia & # 8211 uma área chamada Canonsburg para ser exato & # 8211 e rastreou sua linhagem de volta à Itália. No que diz respeito à sua carreira musical, Perry passou quase 50 anos com a mesma gravadora, a RCA Victor.

Na verdade, esta foi a única gravadora para a qual ele gravou e, como tal, é a única responsável por & # 8220Catch a Falling Star & # 8221. E, no geral, embora ele não seja um nome que comumente encontramos hoje em dia, ele foi um dos artistas mais renomados, tanto no rádio quanto na televisão, durante seu dia.


Perseguindo a história: o mundo dos colecionadores, discos de ouro, platina e diamantes

Em 1989, Jim Greenwood - o fundador e ex-CEO da Licorice Pizza, uma rede de lojas de discos na área de Los Angeles - recebeu um prêmio RIAA certificando que o single & quotPaperback Writer & quot dos Beatles vendeu 1.000.000 de cópias.

“Recebemos vários prêmios ao longo dos anos, mas, por estar no ramo, não pensamos muito neles”, diz Greenwood. "Eles eram tão comuns." Mas este prêmio, concedido ao selo americano dos Fab Four & # 39, Capitol Records, despertou seu interesse. “Achei que estava segurando nas mãos um pedaço da história”, lembra ele. "Senti a conexão." Ele comprou e, nos anos que se seguiram, acumulou uma das maiores coleções de placas dos EUA, com mais de 250 listadas publicamente em seu site.

Desde 1958, a Recording Industry Association of America comemora os limites de vendas de singles e álbuns. "Pessoas que lutam suas vidas para fazer isso, isso significa algo para eles", disse Deb Lotz, cuja empresa Jewel Box Platinum é licenciada pela RIAA para produzir prêmios de ouro e platina, disse à Billboard. & quotÉ especial. A mãe de Miranda Lambert ligou aqui: & # 39Eu adoro o que você fez para minha filha. & # 39 Tantos artistas choram quando os obtêm. Para Kelsea Ballerini, toda a gravadora se reuniu no estacionamento: o dono da gravadora com lágrimas nos olhos, eu chorando, Kelsea # 39s chorando, todos chorando no estacionamento parabenizando-a por seu primeiro disco de ouro . & quot

Quando a RIAA instituiu o programa de prêmios pela primeira vez, um recorde de ouro - indicando 500.000 unidades vendidas - foi o único dado. O primeiro 45 de ouro foi dado a Perry Como por & quotCatch A Falling Star & quot em 1958. Prêmios de platina (por vendas de 1.000.000 unidades) foram instituídos em 1976, e Johnnie Taylor ganhou o primeiro por & quotDisco Lady. & Quot. 1984, seguido por diamante (10.000.000) em 1999. Na era dos serviços de streaming, os cliques também contam: 1.500 streams ou visualizações de vídeo de um álbum são contabilizados como uma venda.

A aparência das placas também evoluiu. Antes de 1964, o disco era montado em uma placa de madeira de nogueira de 1964-75, um fosco branco serviu de fundo de 1975-81, o fosco tornou-se preto (prêmios desse período são conhecidos como & quotfloaters & quot) depois de 1981, as alterações foram feitas à placa de apresentação que indica a quem é o prêmio e, a partir de 1985, a placa vem com um holograma oficial da RIAA - que mudou ao longo dos anos - anexado.

Embora os prêmios sejam encomendados pelos artistas ou gravadoras que os recebem, apenas um pequeno grupo de empresas é certificada pela RIAA para produzi-los. Originalmente, todos os prêmios foram feitos pela New York Frame & Picture Co. Atualmente, Jewel Box Platinum em Marina Del Ray, Califórnia. fabrica prêmios, junto com Dejay Gold / Products em Seattle, Wa., Milestone Awards em Burbank, Ca., e Metro Pro LLC em Pine Brook, NJ.

Lotz estava ansioso para entrar no negócio, ligando para a RIAA pelo menos uma vez por mês durante dois anos antes de a organização concordar em licenciá-la. Ela já está na profissão há 24 anos. & quotEstilisticamente, cada empresa & # 39s terá seu próprio visual & quot, ela explica. & quotGosto do icônico disco de platina: você entra em uma sala e sabe o que é. & quot

Mas bandas com dinheiro para queimar podem deixar o mundo simples das placas para trás, solicitando a criação de estruturas luxuosas para abrigar um ou mais discos de platina. & quotEu também posso fazer coisas ultrajantes & quot, diz Lotz, reconhecendo que ela tem uma reputação de cota para o bling. & quot

"Fiz coisas para Cash Money que tinham quase dois metros de altura e milhares de cristais colocados à mão", ela continua. & quotFizemos um para a Florida Georgia Line - o projeto que criamos tinha 40 polegadas de comprimento, 10 polegadas de profundidade, tinha um volante de verdade e um hodômetro que se movia com o aumento das vendas do & # 39Cruise. & # 39 Mas a maior parte é bastante simples: as pessoas querem gastar algumas centenas de dólares. $ 200 a $ 500 é a norma. & Quot

De acordo com Lotz, uma gravadora vai pedir cerca de 20 cópias de um prêmio de ouro ou platina em média - embora quando Lil Wayne estivesse tendo o auge do sucesso comercial, ele pudesse pedir 750 placas. Taylor Swift também provavelmente fará um pedido maior do que o normal. Geralmente, o tamanho dos pedidos de prêmios varia de acordo com a sorte do artista em particular e o negócio da música em grande escala, então as incursões de coleta de Greenwood dobram como reconstruções arqueológicas dos altos e baixos da indústria musical. Ele quase não teve contato com placas de nogueira. Ele estima que cerca de 20 mates brancas foram fabricadas por prêmio. No final dos anos & # 3970, quando os flutuadores estavam em voga, esse número dobrou, e nos & # 3980s, quando os discos começaram a virar platina e multi-platina, centenas de prêmios - agora hologramas - foram fabricados, e os prêmios não apenas para aqueles que trabalharam no disco, mas para varejistas e DJs que apoiaram suas vendas.

Embora as vendas de álbuns tenham caído, Lotz continua ocupado. & quotHá menos volume e menos orçamentos, mas ainda há muitos negócios & quot, diz ela. & quotEles & # 39são certificando ouro e platina o dia todo em solteiros. & quot

Lotz mantém distância do mercado de revenda de placas: & quotComo eu sou um grande idiota de dois sapatos, pela minha vida, nunca consideraria revender nada. & Quot Mas Greenwood e seus colegas estão frequentemente resgatando placas de uma morte sombria no fundo de uma lixeira. "Um ex-presidente da MCA não sabia o que fazer com seus prêmios, então os jogou fora!", diz Greenwood. & quotQuando você está no negócio, eles não têm o valor que um colecionador teria deles. Onde eu recebo meus prêmios, alguém no negócio que os conseguiu mudou, perdeu o interesse, não tem mais espaço nas paredes. Então, as pessoas ligam para você e você pode conversar com elas sobre a música, os horários. & Quot

O valor de uma placa depende de vários fatores. & quotNão há & quot; nenhum guia de preços & quot; assinala Greenwood. A data da apresentação é importante - uma primeira apresentação para o & # 39 & quotPaperback Writer & quot dos Beatles seria um fosco branco e mais valioso do que um floater comemorando o mesmo single. A condição também é importante: quanto do material original do prêmio permanece intacto?

Os preços também são significativamente impulsionados pelo interesse dos fãs: a maioria dos prêmios, acredita Greenwood, são comprados por fãs que querem um pedaço da história de seu grupo favorito. & quotFoo Fighters, Mariah Carey ou Staind têm seguidores mais populares & quot, Greenwood explica. & quotHá & quot; há uma mudança na curva em que há mais pessoas coletando esses itens, então o Foo Fighters fica mais valioso. & quot

Mas para Greenwood e outros colecionadores hardcore, as principais motivações para a compra de uma placa são mais históricas do que qualquer outra coisa: embora os prêmios representem uma celebração do sucesso de mercado, eles também podem oferecer um raro vislumbre dos jogadores cruciais nos bastidores do indústria da música. Muitos dos prêmios em sua coleção não foram entregues aos artistas, mas a & quotpessoas que construíram o negócio da música moderna, de presidentes de gravadoras a pessoas que trabalharam nos centros de distribuição. & Quot

"Ótimo ter um Dylan white matte - eu tenho um apresentado a Bob Dylan por Nashville Skyline", ele explica, referindo-se ao álbum do cantor de 1969, que o encontrou afetando um country croon nasal. & quotEu [também] tenho um apresentado a Albert Grossman [gerente de Dylan & # 39s] para Nashville Skyline, & quot Greenwood acrescenta. & quotSem Albert Grossman, Bob Dylan teria sido Bob Dylan? & quot

"Se não fosse pelo pessoal da imprensa, dos vendedores, do marketing, esses artistas não teriam se tornado os artistas que foram", continua Greenwood. & quotNão há outro colecionador que eu & # 39 conheça que lista os nomes dessas pessoas incríveis. & quot Greenwood e seus colegas colecionadores acabam como arquivistas da indústria da música, preservando tanto o trabalho árduo de alguém como Lotz quanto as contribuições de figuras da indústria como Grossman, uma placa de cada vez.


Perry Como:

A Recording Industry Association of America concedeu seu primeiro disco de ouro oficial neste dia em 1958, a Perry Como por seu single de grande sucesso & # 8220Catch a Falling Star. & # 8221 O single deu a Como o prêmio Grammy de 1959 de Melhor Performance Vocal, Masculino. Apresentado pela RIAA como uma forma & # 8220 de criar um padrão para medir as vendas & # 8221, o Gold Award homenageou recordes que venderam 500.000 cópias nos Estados Unidos. A RIAA já havia presenteado Glen Miller com um disco não oficial pulverizado com ouro em 1942 por seu sucesso "Chattanooga Choo Choo". Fonte: Música VVN


Quem ganhou o álbum do ano no primeiro GRAMMY Awards?

A maior noite da música, o 54º GRAMMY Awards anual, será transmitido ao vivo do Staples Center em Los Angeles no domingo, 12 de fevereiro de 2012, às 20h. ET / PT em CBS.

Nas semanas que antecederam a transmissão, faremos um passeio pela trilha da memória musical com GRAMMY Rewind, destacando as "quatro grandes" categorias - Álbum do ano, Gravação do ano, Canção do ano e Melhor artista novo - de shows de premiação anteriores. No processo, examinaremos os vencedores e indicados que perderam o prêmio de levar para casa um GRAMMY, ao mesmo tempo em que iluminaremos as carreiras dos artistas e as épocas em que as gravações nasceram.

Junte-se a nós em uma jornada abreviada pela trajetória da música pop, desde o 1º Prêmio Anual do GRAMMY em 1959 até o 53º Prêmio Anual do GRAMMY do ano passado.

1º Prêmio anual GRAMMY
4 de maio de 1959

Álbum do Ano
Vencedor: Henry Mancini, A música de Peter Gunn
Van Cliburn, Tchaikovksy: Concerto No. 1 em Si bemol menor, op. 23
Ella Fitzgerald, Ella Fitzgerald canta o Songbook de Irving Berlin
Frank Sinatra, Venha voar comigo
Frank Sinatra, Apenas o solitário

Na primeira cerimônia anual do GRAMMY Awards - tão cedo no jogo GRAMMY que a apresentação nem foi ao ar na TV - o grande compositor Henry Mancini começou uma série de 20 vitórias GRAMMY ao receber o primeiro prêmio de Álbum do Ano. A música de Peter Gunn começou a mostrar a promessa real tanto de Mancini - que se tornaria indiscutivelmente o melhor compositor de filmes de sua época - quanto de suas colaborações com o escritor / diretor Blake Edwards. Os dois continuariam criando a magia do cinema e da música com a série Pink Panther. A faixa-título de Peter Gunn se tornou o primeiro sucesso na TV.

Entre os competidores, Sinatra teve a rara façanha de colocar seus dois álbuns de 1958 na disputa, provavelmente anulando suas chances de vitória. Venha voar comigo foi um álbum alegre e otimista que foi o primeiro de Sinatra com o arranjador Billy May. Apenas o solitário foi um conceito de ciclo de canções organizado por Nelson Riddle. Ambos são considerados picos na carreira de Sinatra. Ella Fitzgerald fez o corte com um de seus vários álbuns de cancioneiros, este dedicado ao lendário Irving Berlin. Finalmente, o pianista Van Cliburn estava saindo de sua histórica vitória em abril de 1958 no primeiro Concurso Internacional Tchaikovsky em Moscou, saudado como uma brisa cultural quente nos anos sombrios da Guerra Fria.

Registro do ano
Vencedor: Domenico Modugno, "Nel Blu Dipinto Blu (Volare)"
Perry Como, "Catch A Falling Star"
Peggy Lee, "Fever"
David Seville And The Chipmunks, "The Chipmunk Song"
Frank Sinatra, "Witchcraft"

O primeiro vencedor do Record Of The Year foi também o único lançamento em língua estrangeira a ganhar o prêmio até o momento. Domenico Modugno se tornou uma das primeiras estrelas da música pop internacional italiana, e levou a música que se tornou popularmente conhecida como "Volare" à fama mundial, mesmo que nunca tenha alcançado esse nível de sucesso novamente. Sinatra também ganhou uma indicação aqui com o irreprimível "Witchcraft", que não apareceu em nenhum de seus álbuns indicados, dando uma ideia da onda de sucesso em que o presidente estava. Lee fez o grupo com a picante "Fever", que se tornaria seu maior sucesso na era do rock. Como cantou seu caminho para a lista com "Catch A Falling Star", um dos três singles Top 10 que ele marcou naquele ano ("Magic Moments" e "Kewpie Doll" foram os outros). Finalmente, os Esquilos, ressuscitados por meio de uma franquia de filmes de grande sucesso nos últimos anos, entraram sorrateiramente com a novidade "A Canção dos Esquilos", escrita e interpretada pelo criador dos Esquilos, Ross Bagdasarian (cujo nome artístico era David Seville), que também co- escreveu um hit de assinatura de Rosemary Clooney com "Come On-A My House."

Canção do Ano
Vencedor: Domenico Modugno, "Nel Blu Dipinto Blu (Volare)"
Perry Como, "Catch A Falling Star"
Vic Damone, "Gigi"
Peggy Lee, "Fever"
Frank Sinatra, "Witchcraft"

No huge surprises here, with "Nel Blu Dipinto Blu (Volare)" (written by Franco Migliacci and Modugno), "Catch A Falling Star" (by Lee Pockriss and Paul Vance, who also wrote the Cuff Links hit "Tracy," among others as a team), "Fever" (by Eddie Cooley and John Davenport), and "Witchcraft" (by Cy Coleman and Carolyn Leigh, who was one of the top female composers of the Great American Songbook era with titles such as "Young At Heart" and "The Best Is Yet To Come" to her credit) reprising their Record Of The Year nominations. Vic Damone's "Gigi" (by Alan Jay Lerner and Frederick Loewe), from the Vincente Minnelli film of the same name, rounded out the nominees.

Best New Artist
There was no Best New Artist category in 1958. The first award was presented at the 2nd Annual GRAMMY Awards, won by Bobby Darin.


Assista o vídeo: Disco de Ouro 1992